近日，香港蘇富比打響今年藝術品秋拍第一槍。可惜，由此樹立的行情“風向標”卻透露出危險訊號。“當代亞洲藝術”夜場日前總成交額僅為1.3億港幣，上季為2.11億港幣，以F4(張曉剛、王廣義、方力鈞、岳敏君)為代表的中國當代藝術品更是集體遭遇滑鐵盧，大多數作品以剛過估價落槌或低于最低估價成交，甚至還有作品流拍，這在前兩年幾乎是不可想象事。難怪有赴拍賣現場的業內人士感嘆中國當代藝術品遭遇“黑色星期天”，“拍賣現場表現很冷，來的藏家也很少，作品拍完1/3后，買家開始離席”。要知道，當代藝術品素來可謂香港蘇富比的拳頭板塊。
盤整后更有競爭力
中國當代藝術品在市場上抬頭是“非典”結束后的2003年。2006年隨著張曉剛的《血緣：同志第一百二十號》在紐約蘇富比拍得98萬美元(當時合900多萬元人民幣)。2007年至2008年，是中國當代藝術品瘋狂暴漲期。
赴此次香港蘇富比秋拍現場的策展人顧振清告訴記者，蘇富比作為上市公司所顯示的拍賣紀錄是業內認為較為真實的，基本上不存在做局或者受資本方影響的可能，雖然眼下當代藝術品的拍賣結果并不理想，蘇富比也能夠坦然接受這樣的事實，這說明當代藝術品市場真的到了谷底。他認為目前中國當代藝術品市場行情的趨冷是件好事，“資本可以更謙虛”。他這樣解釋道：“中國當代藝術品從2005年開始起跳到紐約蘇富比和佳士得(微博)出現‘天價’作品，再到2008年金融危機后峰回路轉，國內經濟和資本來接盤，使得當代藝術品這一波行情延續了8年。今年蘇富比‘溫度計’的最低點似乎預示著資本方對這波行情的放棄。”不過，他也指出：“當代藝術的‘蛋糕’已經做大，再縮小也不會小到2000年以前，它需要的只是市場的整理，整理后更有希望和競爭力。”
應先審視藝術價值
有藝術評論家直言：“近年來中國當代藝術的創作在滑坡，不少小有名氣的藝術家都卷入‘趕場子’的藝術生產狀態，沒有時間靜下心來思考藝術。當代藝術家們儼然被當成了財富明星，卻沒有人認真向大眾介紹當代藝術到底是什么。這種狀況下的市場不是真正意義的資本‘運作’，而是一種類似擊鼓傳花的投機資本‘炒作’，是應該反省了。”他認為真正對中國社會進步負有責任的當代藝術家會繼續以自己的方式走下去，但可以肯定的是，未來絕不屬于一干熱熱鬧鬧的商業明星，而是得靠作品的藝術價值說話。
顧振清提醒買家：“在國外，當代藝術品表現為消費和收藏，但在國內表現為投資和投機，時下投資和投機到了冰點的狀況預示著中國藝術品的轉折。以后大家買藝術品不再是為了增值或者變現，中國藝術品市場會恢復正常。一方面，當社會對藝術價值有了正確認識，就不會一味接受藝術品的增值，也會接受藝術品貶值的事實。另一方面，當藝術消費過度到藝術收藏時，會更長遠地看待藝術作品的價值變化，藝術作品保存的時間越長越有增值的空間，越是想要投資或者投機，就越有可能砸在自己手里。”（東方網）