圖為清華大學(xué)科學(xué)博物館“人機(jī)共生：未來藝術(shù)的共創(chuàng)”畫展海報(bào)。
正如19世紀(jì)攝影術(shù)的誕生，標(biāo)志著人類社會(huì)圖像時(shí)代的到來，20世紀(jì)AI（人工智能）技術(shù)的誕生，正在開啟圖像視覺智能時(shí)代。如果說，攝影術(shù)是物理現(xiàn)實(shí)的照相機(jī)，那么AI就是人類思想的顯像儀——通過文字口令，捕捉顯意識(shí)的邏輯軌跡，呈現(xiàn)潛意識(shí)的情感暗流。這種顯像儀會(huì)對(duì)美術(shù)創(chuàng)作帶來怎樣的影響？
近些年，AI藝術(shù)展覽的頻頻舉辦吸引大眾關(guān)注。我也嘗試用AI進(jìn)行美術(shù)創(chuàng)作，試圖在實(shí)踐中探索AI對(duì)人類文化的影響。隨著生成式AI技術(shù)的快速發(fā)展，我的創(chuàng)作進(jìn)入新階段——每天利用生成式AI技術(shù)完成一幅作品。這期間，我不斷積累與AI互動(dòng)的經(jīng)驗(yàn)，探尋AI繪畫與傳統(tǒng)繪畫的平衡點(diǎn)。
最初進(jìn)行AI繪畫時(shí)，其高效、高產(chǎn)的特質(zhì)讓我倍感震撼。但很快我便發(fā)現(xiàn)，這樣的創(chuàng)作快感并不可持續(xù)。漸漸地，當(dāng)AI將我的知識(shí)和想法轉(zhuǎn)化為缺乏溫度的數(shù)據(jù)和信息時(shí)，我開始對(duì)它產(chǎn)生質(zhì)疑。重新回到畫布前，通過筆、墨、紙的交融把心、腦、手打通時(shí)，我再次確認(rèn)，傳統(tǒng)繪畫是一種釋放情緒的體驗(yàn)，是人類進(jìn)行認(rèn)知活動(dòng)的一種儀式，現(xiàn)場創(chuàng)作的神圣感、精神性是AI難以替代的。
AI繪畫有自己獨(dú)特的拓展空間。當(dāng)前，腦機(jī)接口正在突破生物認(rèn)知的邊界，漸凍癥患者通過神經(jīng)信號(hào)作畫，其作品的情感濃度是常人的3倍。類似實(shí)驗(yàn)證明，AI不僅可以成為思想的顯像儀，或許還可以成為認(rèn)知的望遠(yuǎn)鏡——讓我們看到思維從未展現(xiàn)過的光譜波段，為美術(shù)創(chuàng)作帶來更多可能。比如，社交媒體語料對(duì)集體潛意識(shí)的過度“顯影”，形成AI幻覺，這實(shí)際上激發(fā)了另一種創(chuàng)造力，使AI繪畫成為一場充滿驚喜的思維碰撞。
作為工具，AI不能替代人這個(gè)創(chuàng)造主體。欲用好AI，創(chuàng)作者一方面要有發(fā)現(xiàn)、提出問題的能力；另一方面要有豐富的知識(shí)結(jié)構(gòu)、多維的跨界經(jīng)驗(yàn)、包容的思想理念、深厚的藝術(shù)底蘊(yùn)，以及對(duì)語言、信息的精妙編織與解碼能力。當(dāng)然，無論是AI繪畫還是傳統(tǒng)繪畫，都需要?jiǎng)?chuàng)作者深入生活，把握時(shí)代脈搏。在我的AI繪畫中，很多創(chuàng)意、指令都來自現(xiàn)實(shí)生活，創(chuàng)作者要有把“日常”變成“異常”的能力，避免作品流于平庸。
當(dāng)算法將《清明上河圖》轉(zhuǎn)化為數(shù)字編碼時(shí)，當(dāng)計(jì)算機(jī)模擬出上百種決策路徑時(shí)，我們?nèi)绾伪苊饧夹g(shù)的強(qiáng)光灼傷思想的本質(zhì)？答案或許藏在中國水墨畫“留白”的智慧中：最好的顯影術(shù)懂得保留銀鹽顆粒間的呼吸縫隙。在AI將人類思想無限解析的時(shí)代，我們更需要守護(hù)那些無法被捕捉的認(rèn)知暗區(qū)——那些游移在語義邊緣的直覺，那些在邏輯斷裂處綻放的靈光。將人的感性、思緒與AI的理性、技術(shù)更好融合，AI繪畫才會(huì)煥發(fā)新的光彩。
（作者為湖南省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席）
《 人民日?qǐng)?bào) 》（ 2025年04月27日 08 版）