張靚穎的這張專輯，具有明顯國際化大流行的趨勢，但國際化的大流行和真正內地樂壇的大流行還是有審美差異的。就像美國爛大街的MariahCarey傳到國內還是精品歐美流行樂，只能受限于小部分歌迷一樣，張靚穎的這張國際化專輯，雖然有的是野心，但因為其一心以美國為標準的制作思路，也讓音樂因為缺乏華語歌迷最需要的感性，而只能成為涼粉們的收藏品。即使如此，這個數量也是很恐怖的。
王嘯坤《那些你們喜歡的不喜歡的我都喜歡的女孩》
出品：銀基一幫行
人氣指數：★★★☆
王嘯坤的這張專輯，創(chuàng)造了華語樂壇史上最長唱片專輯名的紀錄。作為這位選秀出身的搖滾歌手的第二張專輯，唱片呈現出這位新人對于音樂的巨大野心，不僅一些流行搖滾的作品編排更成熟、更有層次，甚至還因為有棉棉念白這樣的概念，以及了B6這樣的電子藝人的合作，從而在音樂結構上更開放，俗一點說的話，也就是更多元。
王嘯坤這張專輯的推出，除了可以鞏固他在“我型我秀”參賽期間吸納的大量昆蟲外，甚至還能通過不俗的音樂品質，吸收一些曾經對選秀有偏見，又對搖滾及電子有興趣的歌迷的心，可以在品質領域有更大的收獲。但無論是前者還是后者，年齡層次卻都不太可能拉得太開。
汪峰《信仰在空中飄揚》
出品：大國文化
人氣指數：★★★
汪峰在2009年的新專輯中，依然回歸了當年讓搖滾青年們口碑相傳的搖滾風范。雖然編曲上還是功式的印跡濃了點，歌詞上也是老調重彈的內容多了點，但至少扭轉了無數搖滾青年對他的不良印象。
但搖滾的回歸，也讓汪峰不能再憑借《怒放的生命》或《飛得更高》積聚更高的人氣，從市場的角度來講，雖然他的搖滾回歸，贏得了一部分樂迷的諒解，但在這個所有的中國搖滾樂迷相加都抵不上一個選秀歌手粉絲數量的時代，汪峰的這張專輯想要在銷量上有所收獲，也只能是“夢想在空中飄揚”了。
張亞東《潛流》
出品：東樂/中國移動
人氣指數：★★★☆
張亞東的這張《潛流》走的是音樂最高端的路線，唱片中云集的歌手，大部分也都是介于主流與非主流之間，尤其偏向后者的類型，是一張定位于各大音樂人及各種文藝中青年的專輯。但最為重要的，還是專輯中收錄了天后王菲未曾正式發(fā)表的舊作《我愛你》，如果沒有這首歌曲，僅憑張亞東的名字，或許還不能引起太多人的注意，畢竟在這個下載猖獗的時代，又有誰會關心歌曲背后的他或她。而也正是因為王菲久宅而神秘的背景，讓張亞東的這張專輯一時間形成賣點。
張敬軒《Love&Living》
出品：環(huán)球
人氣指數：★★★
張敬軒的這張專輯，只能用不功不過來形容，雖然在一定程度上體現出他更趨細膩的唱功，但粵語歌壇K歌創(chuàng)作力的普遍下滑，卻讓他這位本來就是定位于K歌市場的歌手，顯得無比的尷尬。在這個即使陳奕迅的粵語作品，都很難在兩廣以外的內地地區(qū)四處傳唱的時代，僅憑一些印象和細節(jié)，而不是靠作品本身的流傳度說話，這樣的專輯想要賣出好成績，顯然很難很難。
黃雅莉《雅莉不怕》
出品：福茂
人氣指數：★★★
黃雅莉在加盟“福茂唱片”后，也明顯蛻變成為臺灣主流唱片工業(yè)所需要的那種“熟女”歌手形象，最為直觀的就是像《相愛的人都等在這地方》這樣的標準且流暢的K歌作品的出現，這也為黃雅莉成功的進行了以歌曲作品代替選秀印象的定型。而專輯內一些歌曲在內地一些排行榜的打榜成功，也讓黃雅莉因為擁有傳唱度相對較高的作品，能夠更為市場所知。這也能為她拓展出除超女時代吸納的粉絲之外，另一群消費群體。不過，由于形象本身的并不鮮明，這個新加入群體的數量，也不會很多。