潘天壽重遇這幅《墨荷圖》，已是十三年后。十三年間，他加入了杭州國立藝專，并任中國畫主任教授，自此一直定居杭州，并輾轉于上海與杭州兩地教學；亦經常參加各種展覽，觀摩古今書畫，結識先輩名家；遠赴日本了解日本藝術教育情況；更在1932年與諸聞韻、吳茀之、張振鐸、張書旗等組織“白社”國畫研究會，主張以“揚州八怪”的革新精神從事中國畫創作。1936年，潘天壽與《墨荷圖》當年的藏家尤墨君相見并被索補上款時，正是那年夏天“白社”第四屆畫展在蘇州公園圖書館舉辦。如此頻繁的藝事活動，無論于其畫藝還是眼界定大有提高。另外，尤墨君先生乃南社社員，潘天壽老師李叔同的摯友，且年長于其十二年次，算是師長輩。被師長索求補題，可謂是對自己的賞識與提攜，故此他在畫中左上角留下自謙之言：“此幀為余十三年前舊作，粗劣殊甚自嘆”。我們也許不能僅僅將此視作為潘天壽的謙遜自嘲，在1936年他如此批評自己，已是溫和了。在一首1929年的題畫詩中他曾寫道：“予不懂畫，故敢亂畫，說是畫好，說不是畫亦好，不妄自批評，被譏蜀犬。懶頭陀如是說法”，可見潘天壽個性強悍，對自我要求極為嚴格，也正因為如此，他才能不為前人成果所淹沒和改造。約四十年代末，潘天壽的藝術走向成熟，至五十年代后期進入高峰期。對其早期作品的鑒賞研究，為大家理解其畫風的形成具有重要意義，而《墨荷圖》正好為我們開啟了這樣一條有益的途徑。（東方網）